中国消费者报报道（记者武晓莉）春天的成都街头，除了“花重锦官城”的美景，还有从元宇宙“穿越”街头的小哥哥小姐姐，第十届中国网络视听大会嘉年华的宣传标识遍布成都大街小巷。除了行业大咖齐聚论坛共话视听新发展，还有“网络视听（成都）映像周?嘉年华”等系列线下活动，让人们现场感受精彩纷呈的科技视听感受。

从元宇宙“穿越”街头的小姐姐。资料图片

(资料图片仅供参考)

人工智能、元宇宙、数实融合……新词旧句背后，音视频制作、宣发、播放，文旅虚实融合，网剧、音频、视频彩铃出圈，可体验、可创作、可消费的沉浸式场景，正为人们打开一个全新的视听境界。

科技手段左右制作

办公室、咖啡馆、候车室、地铁、饭馆、马路边……你能想到的生活工作场景中，到处都可以看到刷短视频、看网剧、听音频的人。最新的《中国网络视听发展研究报告（2023）》显示，我国网络视听用户达到10.4亿。而技术手段的使用，让网络视听从制作、分发、收听（看）等各个阶段，与以往任何时代都完全不同。

“如果用一个词来表达，就是进化。”在网络视听大会主会场，北京美兰德媒体传播咨询有限公司董事总经理崔燕振说，“今天正处于从传统广播电视消费、视听消费，进入一个大视频生态、泛视频生态的转变，大家都在融合进化迭代潮流上突飞猛进、快速变革。”

从《三体》到《斗罗大陆》，消费者享受到了令人目不暇接、如临其境的视觉震撼，这完全得益于科技的进步。

“早期CPU的算力和GPU的渲染能力非常弱的时候，我坐在一台电脑上渲染一个场景就需要6个小时。”在影视科技创新发展论坛上，燃动宇宙工作室群负责人周望说，“现在已经可以做到即时渲染，所见即所得。真人剧集、综艺、动漫甚至实拍纪录片，多多少少都会用到CG（计算机动画）的技术，这是一个循序渐进同时又飞跃发展的过程。”

技术的快速发展，让影视特效水平稳步提高。“最近几年在影视的写实特效方面，相关软件的写实度和简化程度有很大的提高。如果是放在10年前，像电视剧《三体》很难用现在的成本和时间做到这样的效果。”电视剧《三体》视觉导演、动画导演陆贝珂说，“我最大的感受就是全CG的制作方式越来越多。此前的影视都是有实拍和纯CG两部分，但现在能明显感觉到全CG的制作量变得越来越大。因为影视内容和表现形式越来越要求创新，画面越来越要求原创性，一些实体拍摄的方法就会跟不上。电视剧《三体》中游戏动画的部分，甚至是运用技术在驱动表演上的内容，这在以前是比较少见的。”

虚实界限愈加模糊

“真人影视和动画原本是泾渭分明的两种类型，动画行业尤其是三维动画，诞生伊始就是技术驱动的，但现在真人影视跟动画的边界已经越来越模糊了。”玄机科技董事长沈乐平说，“过去拍的《泰坦尼克号》的CG镜头占30%左右，现在的漫威、DC之类的影片特效镜头几乎超过80%。而像《流浪地球》，里面有一部分已经是动画片了。”

与过去大家印象中传统的手绘动漫制作不同，现在的动漫主要是依靠技术的研发，每一次新技术的应用，都带来品质和效率的双向提升，满足消费者日益增长的需求。例如，把动捕技术引用到长片的动画制作当中，首先带来的就是效率和品质的提升。沈乐平说，像年播连续剧总会面临用户催更，以前甚至不敢做，怕内容跟不上。从《斗罗大陆》制作中，开始尝试把实时渲染流程引入到动画长片制作来，就实现了连番，观众不用再催更。

沈乐平说：“技术的全新应用实现了对平台的更新和对用户的陪伴，观众的观影体验也全面提升。”

技术手段的应用也让观众可以在短时间内看到更多的剧集。“以前不太敢做剧集的重要原因，就是因为剧集的量非常大、非常耗时间。”原力数字科技CEO兼董事长赵锐说。在电视剧《全职高手》中，第一次应用了电影里用的完全虚拟拍摄技术，大大加快了拍摄进程。通过搭建虚拟拍摄，然后用实时引擎做内容的生产线，现在已经能做到一年生产大约2个年播动画剧集的能力。

新技术还可以把原来有一些没有出现过的内容表现形式带给观众，像《三体》中间就有很多写实的动画。从业者也一直在设法把更接近于电视剧的拍摄方法和电视剧的视觉效果拉到动画里来。例如，通过3D、4D做了大量真人扫描，储备数据以在动画里实现更真实的人物形象。

科技激活文旅存量

马上就走到大足石刻了，景区路上溪水潺潺、鸟语花香。穿着裙子的女孩迎着微风走着，不时停下脚步，转身看看擦肩而过的游人……这是《云游?大足石刻》元宇宙数字文旅项目的场景。与此前的虚拟游不同的是，该项目中，女孩是数字人，但景色却是大足石刻景区的实景。

元宇宙景区效果演示视频。

以数字化驱动生产生活和治理方式的变革成为大势所趋，文旅行业也不例外。中国文物交流中心文物旅游处副处长孙鹏说，我国历史文化资源极其丰富，而数字技术正在助力文物旅游存量资源转化。以大足为例，数智化赋能下构建的元宇宙文旅比特空间，在向世界展现大足之美、文化之美、中华历史之美的同时，也为用户打造了不同以往的沉浸式大足石刻游览体验。

“数字技术与文物旅游融合发展成为时代趋势。”孙鹏说，“文明探源游、文化遗产游、主题线路游、名人故居游、博物探馆游等，成为社会大众喜闻乐见的文物旅游方式，大数据、区块链、数字人、数字展览、元宇宙推动文旅行业向数字化转型，通过数字技术激活文物旅游存量资源，促进文物利用和文化遗产传承。”

在大足石刻之前，鼓浪屿“元宇宙第一岛”、福州冶山智慧景区、洛阳博物馆、张家界(000430)武陵源、敦煌、雪窦山等国内知名文旅地标，都利用新技术进行了文博文旅产业融合发展实践。以比特数智人、比特空间、数智导览、数智展览、AR夜景秀以及运营宣发为核心产品的元宇宙产品体系，已经成为文旅文博元宇宙标杆。构建数实融合、多态智能、数智孪生中台等不同场景的实践及应用，正在为消费者提供沉浸互动的元宇宙极致体验“云”游体验。

需求促进技术发展

“我妈现在联系我都不打免费的微信电话了，非要打电话。”北京的秋子发朋友圈抱怨。原来，她的妈妈为了看视频彩铃而重回电话时代。

视屏彩铃也是目前很流行的基于最新前沿科技的视听应用场景。智能手机用户都用过彩铃，但只有最新的人工智能、元宇宙、5G等技术，才能让我国在全球首创推出视频彩铃。最新数据显示，视屏彩铃目前已拥有3.6亿用户、触达受众用户规模超9亿、年曝光量2000亿，聚集了大批年轻潮流朋友。

“call我，我会给你惊喜。”视频彩铃之所以会受年轻人喜爱，一个重要因素是其很强的互动性。例如，网易云音乐的用户在客户端内，就可以自己制作并设置主叫、被叫等多种视频彩铃。网易云音乐61.1万原创音乐人中，超九成是90、00后的年轻人。

用户对网络视听需求的变化，促进人工智能、通信等技术发展，这一点在视频彩铃方面表现最为突出。咪咕技术服务事业群EVP李琳说，用户对视频彩铃视频播放质量主观体验要求越来越高，而受带宽和用户网络环境限制，视屏彩铃播放质量参差不齐；人们对更具创意、更个性化的视频彩铃的期待越来越高，而内容供给不足、创作效率低，则对内容生成技术提出新需求；人们越来越追求极致的体验和内容品质，而质量要求与渲染耗时、单位时间渲染量与单GPU能力之间的矛盾，都对支撑未来多模态数字内容创作生产的基石——渲染技术提出新需求。因此，具备内容语义识别为基础新一代智能编码技术特点的视频语义通信应运而生，代表了视频传输技术新方向。

AIGC（人工智能生成内容）将牵引数字内容领域的全新变革，生成算法、预训练大模型、多模态等AI技术积累融合，已经催生了2022年AIGC的大爆发。“这代表了AI技术发展的新趋势，实现了人工智能从感知理解世界到生成创造世界的跃迁。“李琳说。